7月4日至6日,，申城市民觀眾和樂迷將迎來全球頂尖的拜羅伊特音樂節(jié)首次進(jìn)駐中國,。瓦格納鴻篇巨制《特里斯坦與伊索爾德》將作為“拜羅伊特在上海”三年計(jì)劃的第一部歌劇亮相上海大劇院,。指揮家,、鋼琴家、上海歌劇院院長許忠將執(zhí)棒,，來自世界各國的國際頂尖瓦格納歌唱家及世界一線交響樂團(tuán)的多位聲部首席將齊聚舞臺,，帶來近5小時(shí)的馬拉松歌劇盛宴。

這標(biāo)志著全球頂級古典藝術(shù)節(jié)之一的拜羅伊特音樂節(jié)進(jìn)入“上海時(shí)間”,。上海大劇院總經(jīng)理張笑丁透露,，《特里斯坦與伊索爾德》不僅在本地掀起觀演熱潮，還有13.6%的觀眾來自全國各地,，另有6%的海外觀眾,。這部歌劇的上演以及‘拜羅伊特在上海’三年計(jì)劃將讓純正的瓦格納傳統(tǒng)深度融入上海古典藝術(shù)生態(tài),。

拜羅伊特音樂節(jié)是瓦格納藝術(shù)精神的正統(tǒng)傳承地,，也是全球樂迷心中的“藝術(shù)圣殿”。在許忠看來,，“拜羅伊特在上?！比旮鑴∮?jì)劃不僅是中德文化交流的盛事，更將是讓上海成為世界級歌劇新樞紐,、邁向亞洲演藝之都的重要一步,。此次，上海歌劇院青年歌唱家與世界頂尖瓦格納歌唱家同臺共演,，上海制作團(tuán)隊(duì)與國際主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)攜手共創(chuàng),，再現(xiàn)拜羅伊特音樂節(jié)2022年版《特里斯坦與伊索爾德》，不僅讓中國觀眾能夠近距離獲得拜羅伊特音樂節(jié)的體驗(yàn),，同時(shí)也吸引著全球瓦格納歌劇迷紛至沓來,。

為引領(lǐng)觀眾走入拜羅伊特音樂節(jié)的精神核心，圍繞瓦格納與《特里斯坦與伊索爾德》,，上海大劇院精心策劃了系列講座,、開放彩排,、直播活動、“瓦格納歌劇瑜伽”等豐富多樣的公眾參與環(huán)節(jié),。

臨近演出,，星光熠熠的主演陣容已集結(jié)完畢，他們中既有來自德國的瓦格納歌劇“專業(yè)戶”,，也有來自美國,、拉脫維亞的歌劇演員。主演特里斯坦的男高音葉林·凱夫斯坦言：“演唱瓦格納需耗盡生理與情感的極限,，特里斯坦和弦的哲學(xué)深度更要求演唱者與角色高度共鳴,。” 主演伊索爾德的女高音麗絲·林德斯特倫表示,，音樂的魅力在于它超越了語言,、歷史和時(shí)間，觀眾只需敞開心扉盡情感受,。

劇中飾演馬克的低男中音埃吉爾斯·西林斯說盡管這次的劇目更具挑戰(zhàn)，但上海歌劇院藝術(shù)家的表現(xiàn)依然出色,。主演庫文納爾的男中音凱·斯蒂弗曼感慨,，有那么多年輕觀眾愿意在演出前就來觀摩學(xué)習(xí)，中國有這么好的歌劇氛圍令人羨慕,。

上海歌劇院的男低音余楊,、男高音于浩磊與女中音王瀟希在劇中飾演馬克、梅洛特與布蘭甘尼,。與國際知名演員同臺演出瓦格納,，讓他們學(xué)會如何通過聲音、舞臺演繹表達(dá)瓦格納歌劇中更深層次的心理變化與精神內(nèi)涵,。聲樂指導(dǎo)亞歷山德羅·阿莫雷蒂更為他們的發(fā)音,、呼吸、樂句處理精雕細(xì)琢,。

《特里斯坦與伊索爾德》被公認(rèn)為瓦格納最難的一部作品,。貫穿全劇的半音化和聲對藝術(shù)家的音準(zhǔn)提出挑戰(zhàn)，而近5個小時(shí)的“無終旋律”更是對指揮,、歌唱家及演奏家體力的考驗(yàn),。劇中，瓦格納放棄了傳統(tǒng)的故事敘事,，而是將男女主角的心理過程變成唯一的戲劇動作,，讓音樂成為展現(xiàn)心理流變最直接、也最有力的手段,。

許忠介紹,，準(zhǔn)確描繪并傳遞出男女主人公的心理變化過程以及其他角色對心理產(chǎn)生變化的催化作用或本能反應(yīng),，是能否在4個多小時(shí)的演出中抓住觀眾的關(guān)鍵。這需要指揮對作品深入了解和精準(zhǔn)掌控,，也需要樂團(tuán),、合唱團(tuán)與角色們較高的聲音可塑性。我們期待觀眾在瓦格納的偉大音樂中感悟到相同,、相通的情感共鳴,。

從舞臺上的青年歌唱家、樂池中的青年演奏家,，到幕后的舞美,、燈光、技術(shù)骨干等團(tuán)隊(duì),，上海歌劇院優(yōu)秀歌唱家,、演奏家及技術(shù)團(tuán)隊(duì)緊密攜手全都深度參與其中。趙蕾表示,，這不僅是技藝的切磋與提升,，也是藝術(shù)理念的碰撞、理解與融合,，期待更多優(yōu)秀藝術(shù)人才成為中國歌劇藝術(shù)走向世界舞臺中央的中堅(jiān)力量,。