【文藝觀潮】

編者按

隨著各路資本紛紛涌入，VR,、AR等技術(shù)日新月異，影視劇的產(chǎn)品數(shù)量,、票房收視表現(xiàn)以及播出平臺(tái)建設(shè)捷報(bào)頻傳,，影視從業(yè)者擁有了更廣闊的表現(xiàn)舞臺(tái)和想象空間。然而,，在中國(guó)影視產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展的過(guò)程中,，浮躁淺薄、急功近利的創(chuàng)作風(fēng)氣也逐漸滋生成長(zhǎng)起來(lái),，所生產(chǎn)出來(lái)的影視作品魚(yú)龍混雜,，既有思想性、藝術(shù)性俱佳的精品,，也不乏偷工減料,、廣受詬病的質(zhì)量低劣之作。如何將工匠精神融入影視創(chuàng)作實(shí)踐中去,，從而使國(guó)產(chǎn)影視劇與觀眾建立起更加穩(wěn)固且充滿信任的關(guān)系,，成為影視行業(yè)實(shí)現(xiàn)跨越式發(fā)展的關(guān)鍵點(diǎn)和突破口,。

不輕言轉(zhuǎn)行或跨界

工匠精神乃現(xiàn)代企業(yè)文化的一部分，體現(xiàn)為產(chǎn)品的生產(chǎn)者或服務(wù)的提供者對(duì)與其工作相關(guān)的某一方面專業(yè)品質(zhì)的不懈追求與頑強(qiáng)堅(jiān)守,。具體而言,，就是他們?cè)谙蛏鐣?huì)創(chuàng)造某種產(chǎn)品或提供某種服務(wù)的過(guò)程中會(huì)以一種高度專注、近乎苛刻的態(tài)度對(duì)待自己所掌握的專業(yè)技術(shù)或服務(wù)能力,，使之精益求精,、臻于完美。一個(gè)具備工匠精神的人,，在面對(duì)自己的工作時(shí),，不會(huì)左顧右盼、朝秦暮楚,，總是幻想找到一步登天的終南捷徑,。哪怕只是一件在他人看來(lái)微不足道的小事，往往也會(huì)將畢生的志趣和難以想象的精力貫注其中,，以一種“衣帶漸寬終不悔”的韌勁,，日復(fù)一日地將之做到極致。具體到影視創(chuàng)作領(lǐng)域,，工匠精神首先體現(xiàn)為從業(yè)者有長(zhǎng)期甚至終生心無(wú)旁騖地堅(jiān)守自己的本職工作而無(wú)怨無(wú)悔的志趣,。這意味著，無(wú)論從事影視生產(chǎn)的哪個(gè)行當(dāng),，他們都不能受一時(shí)的利益誘惑就輕言轉(zhuǎn)行跨界,，而是始終專注于自己的本位工作，立足于專屬于自己的,、別人無(wú)法取代的位置上,，為影視藝術(shù)提供豐厚而獨(dú)特的養(yǎng)分。

影視市場(chǎng)的高熱不退帶動(dòng)作品的產(chǎn)量激增,，也將人才短缺這一棘手難題推上了臺(tái)面：編劇,、攝影等高端專業(yè)人才難覓，因?yàn)楹枚嗳宿D(zhuǎn)行去當(dāng)了導(dǎo)演,，甚至自組公司拍起了電影,；與此同時(shí)，一些圈外人士眼見(jiàn)影視產(chǎn)業(yè)有利可圖,，遂憑借自己的“圈粉”能力跨界“觸電”,，搖身一變成為了導(dǎo)演或制片人，搭班子拍起影視劇,，這進(jìn)一步加劇了非導(dǎo)演類行家里手供不應(yīng)求的緊張狀態(tài),。于是，大批缺乏經(jīng)驗(yàn)的新人倉(cāng)促上陣,。由于缺乏訓(xùn)練與積淀,，其作品大多藝術(shù)水準(zhǔn)低下。結(jié)果,，一些好不容易在實(shí)踐中形成的寶貴創(chuàng)作技藝與經(jīng)驗(yàn)無(wú)法傳承下去,，使創(chuàng)作無(wú)法形成有效的積累和生長(zhǎng)。

健康的行業(yè)環(huán)境不僅需要頻頻走上紅毯,、亮相于人前的導(dǎo)演,、演員和制片人，也需要專業(yè)的編劇,、攝影師等“幕后英雄”,，還需要資深的副導(dǎo)演、選角導(dǎo)演,、預(yù)告片導(dǎo)演,、場(chǎng)記等各懷絕技且安守本分的“高級(jí)技師”。唯有如此,，作品的專業(yè)品質(zhì)才能從整體上穩(wěn)中有升,。要做到這一點(diǎn)，必須建立起良性的制度,，公正合理地分配“象征資本”,，讓所有為作品生產(chǎn)作出貢獻(xiàn)的成員獲得應(yīng)有的地位和與之能力和付出相匹配的回報(bào)，使其即使處在幕后,，也不會(huì)感覺(jué)被冷落,。當(dāng)然，筆者如此立論,，并不是簡(jiǎn)單地反對(duì)轉(zhuǎn)行或跨界,。而是想強(qiáng)調(diào)，轉(zhuǎn)行跨界必須源于志趣的改變而非利益的驅(qū)動(dòng),，且轉(zhuǎn)行跨界后還需放低姿態(tài),，隨著經(jīng)驗(yàn)的積累循序漸進(jìn)，不可妄想一步登天,，不費(fèi)吹灰之力,、僅憑人氣就從這個(gè)行業(yè)的大咖一躍成為另一個(gè)行業(yè)的新秀。否則,，很容易造成行業(yè)秩序的混亂,，長(zhǎng)此以往對(duì)中國(guó)影視業(yè)的藝術(shù)根基造成侵蝕。

堅(jiān)持探索一種類型

導(dǎo)演也需要工匠精神,。只不過(guò)有時(shí)候,，我們對(duì)作為復(fù)合型人才的導(dǎo)演的要求與對(duì)其他從業(yè)者略有差別——他能否長(zhǎng)年甚至畢生堅(jiān)守一種類型。每種影視劇類型往往凝結(jié)了無(wú)數(shù)創(chuàng)作者的智慧經(jīng)驗(yàn),，這恰恰是一個(gè)導(dǎo)演成為“工匠”必不可少的基礎(chǔ)與保障,。有了這些,，創(chuàng)作者在與觀眾的對(duì)話中就有所依循，不至于做徒勞的重復(fù)探索,，或?yàn)榱藙?chuàng)新而付出不必要的代價(jià),；前人所摸索出來(lái)的技藝與經(jīng)驗(yàn)在后續(xù)的創(chuàng)作實(shí)踐中也能得到較完整的賡續(xù)。比如,，香港導(dǎo)演在武俠,、警匪創(chuàng)作方面功底扎實(shí)，“北上”后憑借對(duì)類型電影的執(zhí)著,，很快站穩(wěn)腳跟,。在2016年內(nèi)地票房排名前十的影片中，有5部由香港導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo),。

所以,，我們必須厘清創(chuàng)新與守成之間的關(guān)系。一般來(lái)講,，創(chuàng)新優(yōu)于墨守成規(guī),；但“新”未必等于“好”，不講求章法與規(guī)范之“新”,，不以“舊”為根基之“新”,，過(guò)于脫離觀眾口味之“新”，一如不經(jīng)過(guò)充分助跑的跳躍,，極易折跟頭,。近年來(lái)，國(guó)產(chǎn)影視劇出現(xiàn)的許多問(wèn)題都源于這種基本功不扎實(shí)——看似新奇特,，實(shí)際上是沒(méi)有章法,、不講規(guī)范而已。這正是缺乏類型訓(xùn)練的體現(xiàn),。類型創(chuàng)作從不拒絕創(chuàng)新,，但它一定是寓變于不變之中、置個(gè)性于規(guī)范之內(nèi),，力求在穩(wěn)妥地平衡傳統(tǒng)手藝與不斷變化的市場(chǎng)需求,、技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)之間的關(guān)系基礎(chǔ)上擁抱創(chuàng)新。這就使類型創(chuàng)作天然地容易孕育出工匠精神,。我們當(dāng)然對(duì)那些敢于在不同類型中挑戰(zhàn)自我的創(chuàng)作者心懷敬意,，但我們更期待能出現(xiàn)如希區(qū)柯克、約翰·福特或胡金銓,、張徹那種經(jīng)年累月乃至畢生深扎于一個(gè)創(chuàng)作領(lǐng)域精耕細(xì)作的類型創(chuàng)作巨匠,。

構(gòu)建健康活躍的市場(chǎng)環(huán)境

我們常常對(duì)卡梅隆“十年磨一劍”拍出《阿凡達(dá)》、阿米爾·汗為演《摔跤吧,！爸爸》大幅增減體重,、吳京拍攝《戰(zhàn)狼》系列時(shí)多處受傷的敬業(yè)精神敬佩不已,，并視之為對(duì)“工匠精神”的絕佳詮釋?？稍谕稒C(jī)取巧的非專業(yè)資本,、對(duì)“粉絲”無(wú)底線的迎合、欠規(guī)范的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)等污染創(chuàng)作環(huán)境的因素不斷滋生的情況下,，并不是所有“工匠”都如此幸運(yùn)。他們潛心創(chuàng)作的誠(chéng)意之作常因缺乏明星,、話題效應(yīng)的加持而遭遇關(guān)注度低,、市場(chǎng)反響冷淡的尷尬遭遇。舉個(gè)例子,，我們現(xiàn)在為何如此依賴IP和“小鮮肉”的粉絲效應(yīng),？原因很多，但歸根結(jié)底還是缺乏能轉(zhuǎn)化為新的IP,、成就巨星的過(guò)硬劇作所致,。業(yè)界人士對(duì)此心知肚明，也深受其苦,。但好的劇本技術(shù)含量高,、難以速成，投入產(chǎn)出比不高,。在投資主體雜亂且大多缺乏專業(yè)性,、只顧著追逐短期利益的市場(chǎng)環(huán)境下，缺乏定力者很容易隨波逐流,，成為商業(yè)邏輯的附庸,、垃圾劇作的生產(chǎn)銷售者。因此,，唯有構(gòu)建一個(gè)健康活躍的影視市場(chǎng),，工匠精神才能覓得立足之地。

要想將工匠精神牢固地根植于影視行業(yè)之中,，我們還需要對(duì)人才培養(yǎng)模式進(jìn)行反思,。目前的影視教育重理論培訓(xùn)、輕實(shí)際操作,，導(dǎo)致影視人才出現(xiàn)結(jié)構(gòu)性供需矛盾,。據(jù)統(tǒng)計(jì)，我國(guó)現(xiàn)在一年有一千部左右的電影在拍,，而現(xiàn)有的人才儲(chǔ)備只能應(yīng)付二百多部,。人才供應(yīng)不上，又必須得“上”,，就只能是粗制濫造,，“工匠精神”從何談起,？有感于斯，馮小剛導(dǎo)演曾多次呼吁中國(guó)電影行業(yè)建立一個(gè)“藍(lán)翔技?！?，專心培養(yǎng)“高端應(yīng)用型”人才；無(wú)獨(dú)有偶,，賈樟柯導(dǎo)演也表示,，單純依靠現(xiàn)有的以綜合大學(xué)為主導(dǎo)的教育模式已經(jīng)難以為日益壯大的影視產(chǎn)業(yè)提供足夠的人力資源了。事實(shí)上,，國(guó)外許多國(guó)家都建有專門(mén)培養(yǎng)影視應(yīng)用型人才的非學(xué)歷教育機(jī)構(gòu),，如美國(guó)電影學(xué)院、加州藝術(shù)學(xué)院,、洛杉磯電影學(xué)校,、溫哥華電影學(xué)院等，這些機(jī)構(gòu)雖稱不上是傳統(tǒng)意義上的大學(xué),，卻大多不失為培育影視巨匠的搖籃,，照樣可以贏得業(yè)界的尊重。這一人才培養(yǎng)模式值得我們借鑒,。而只有在這些問(wèn)題上交出令人滿意的答卷,，中國(guó)影視業(yè)才能完成華麗轉(zhuǎn)身，在新時(shí)代更好地推動(dòng)文藝創(chuàng)作由“高原”向“高峰”邁進(jìn),。

（作者：宮浩宇,，系南京師范大學(xué)文學(xué)院副教授）