九局發(fā)[2017]034號(hào)
文藝九局·司機(jī)小馬
如果你身邊最近有朋友呈現(xiàn)出莫名的突然亢奮,、突然失落,,那么ta有可能是“賽博朋克”的粉絲。
突然亢奮,,是因?yàn)楸蛔u(yù)為“賽博朋克”經(jīng)典的日本科幻動(dòng)漫《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》由好萊塢改編的真人版近日上映,;突然失落,是因?yàn)檫@部真人版并沒(méi)有達(dá)到許多粉絲期待的高度,。
如果你對(duì)上面的文字感到云里霧里,不妨先看看下面的名詞解釋?zhuān)?/p>
什么是賽博朋克:
賽博朋克(cyberpunk),,由代表“計(jì)算機(jī),、網(wǎng)絡(luò)”的“cyber”和“punk”構(gòu)成,是科幻文藝中的重要流派之一,,多圍繞著計(jì)算機(jī),、網(wǎng)絡(luò)、黑客,、機(jī)器人,、人工智能等展開(kāi)故事。電影《銀翼殺手》,、小說(shuō)《神經(jīng)漫游者》等,,都是賽博朋克的經(jīng)典之作,。對(duì)于不了解賽博朋克的一般觀眾,他們只需要知道,,影史上大名鼎鼎,、堪稱(chēng)“偉大之作”的“黑客帝國(guó)三部曲”,正是賽博朋克的代表作,。
而《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》的動(dòng)漫原著,,正是許多科幻迷眼中的“黑客帝國(guó)之母”——黑客帝國(guó)系列導(dǎo)演沃卓斯基姐妹是《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》的粉絲,“黑客帝國(guó)”中沿用自《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》的創(chuàng)意和致敬鏡頭更是不勝枚舉,。包括“黑客帝國(guó)”標(biāo)志性的“字符雨”片頭,,都是原樣照搬《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》的1995年劇場(chǎng)版。
什么是《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》
《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》漫畫(huà)原著由漫畫(huà)家士郎正宗創(chuàng)作于1991年,,隨后在1995年和2004年兩次被怪才導(dǎo)演押井守改變?yōu)閯?chǎng)版動(dòng)畫(huà)電影,并在2002年和2004年由動(dòng)畫(huà)監(jiān)督神山健治兩次改編為T(mén)V動(dòng)畫(huà),。漫畫(huà),、TV動(dòng)畫(huà)、動(dòng)畫(huà)電影,,基于相同的人物和相似的世界觀卻又各有闡發(fā),,共同搭建起一個(gè)迷人的“攻殼世界”——近未來(lái)、高度發(fā)達(dá)的網(wǎng)絡(luò),、AI技術(shù),、人體機(jī)械化(義體)技術(shù)、大腦電子化技術(shù),,人與機(jī)械,、現(xiàn)實(shí)與網(wǎng)絡(luò)、電腦程序與人類(lèi)靈魂間的界限逐漸模糊,,圍繞著打擊電子犯罪的政府機(jī)構(gòu)“公安九課”,展開(kāi)的一系列“警匪故事”,。
“攻殼”系列作品問(wèn)世以來(lái),,每一部作品都堪稱(chēng)經(jīng)典、獲獎(jiǎng)無(wú)數(shù),,2004年的電影劇場(chǎng)版《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì):無(wú)罪》更被提名當(dāng)年戛納電影節(jié)的“金棕櫚獎(jiǎng)”,,與真人電影同臺(tái)角逐,開(kāi)創(chuàng)了日本動(dòng)畫(huà)電影在戛納的記錄,。
優(yōu)秀的原作背書(shū),海量原作粉絲,,擁有機(jī)器人,、近未來(lái),、AI、黑客,、犯罪,、槍?xiě)?zhàn)動(dòng)作等多種極具誘惑力的商業(yè)元素,由擅長(zhǎng)科幻題材的派拉蒙影視公司運(yùn)作,,好萊塢當(dāng)紅花旦斯嘉麗?約翰遜主演,,大成本投入和頂級(jí)的視覺(jué)特效團(tuán)隊(duì)……此次真人電影版《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》可以說(shuō)是抓了一手必火的好牌,有網(wǎng)友評(píng)論說(shuō):“照著95電影版一幀一幀翻拍就能大賣(mài),?!?/strong>
然而,這部片子卻沒(méi)能讓觀眾滿意,。
先是北美票房口碑不盡人意,,登陸中國(guó)后,網(wǎng)上依然不乏粉絲的失望之聲,?!豆C(jī)動(dòng)隊(duì)》的英文名為Ghost in the shell(軀殼中的靈魂),而“有殼無(wú)魂”則是這部片子收到最多的批評(píng),。
這樣的評(píng)價(jià)雖然尖銳,,但其實(shí)并不意外。盡管好萊塢并不缺乏科幻片的運(yùn)作經(jīng)驗(yàn),,近年來(lái)也頻有《星際穿越》《火星救援》《降臨》等硬科幻佳作,。但當(dāng)硬科幻遇上“商業(yè)大片”“IP大作”的愿景,卻往往令人難以如意,。可以說(shuō),,《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》真人版的改編,體現(xiàn)了目前好萊塢在“科幻大片”上難以逾越的局限和邊界,。
一是對(duì)大眾觀眾的遷就,。商業(yè)大片必然伴隨著大投資,和大的收益預(yù)期,,也就是說(shuō)要盡量吸引更多人來(lái)看,。但硬科幻題材往往自帶“燒腦”屬性,這與影片的大眾化傾向恰好相反,,因此制片方更傾向于更加平鋪直敘,、簡(jiǎn)潔易懂的套路化敘事策略,但這種套路無(wú)疑會(huì)對(duì)電影的影響文本價(jià)值帶來(lái)折損,。或許只有諾蘭這樣具有主導(dǎo)力的名導(dǎo),,才有資本在《星際穿越》這樣的高成本大片中任性構(gòu)建敘事迷宮。
《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》真人版在故事上和95版動(dòng)畫(huà)電影頗多重合,,但在95版中,,故事是由主角執(zhí)行任務(wù)的畫(huà)面開(kāi)場(chǎng),,在故事推進(jìn)中以抽絲剝繭般的插敘、倒敘和蒙太奇,,呈現(xiàn)電影的世界觀和人物的故事,,隨著故事的逐步推進(jìn)才慢慢令觀眾頓悟而回味。
而真人電影版中,,影片開(kāi)場(chǎng)就以套路般的“旁白介紹世界觀+回憶+N年后”,,平鋪直敘,講完開(kāi)打,,與原作的敘事技巧高下立判,,進(jìn)而也令觀眾喪失了“不斷開(kāi)拓世界觀”的觀影樂(lè)趣。
而真人版將95劇場(chǎng)版中大量人為設(shè)置的,、模糊 “人與機(jī)械人體”“網(wǎng)絡(luò)與現(xiàn)實(shí)”“真實(shí)記憶與人為操作的記憶”等的“燒腦橋段”,也變成直觀易懂的彩蛋和致敬,,壓縮了觀眾的解讀與思辨空間,,消解了“攻殼”獨(dú)特的科幻內(nèi)核,使“賽博朋克下的近未來(lái)”看起來(lái)和“鋼鐵俠美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)的近未來(lái)”并沒(méi)有區(qū)別,。
二是思想內(nèi)涵的套路化,。有人說(shuō)好萊塢大片是個(gè)筐什么都能裝,筆者倒是覺(jué)得好萊塢大片是個(gè)模子,,什么材料拿模子一拍,,出來(lái)的東西都八九不離十。
“攻殼”系列作為架空世界觀的硬科幻作品,,其主要展現(xiàn)的并不是人物,,而是借由人物行為,展現(xiàn)“架空世界觀”下對(duì)于世界萬(wàn)物的全新思考,。士郎正宗的漫畫(huà)和神山健治的TV動(dòng)畫(huà)以單元?jiǎng)〉男问?,展現(xiàn)了“攻殼世界”的方方面面,人格復(fù)制帶來(lái)的倫理問(wèn)題、人工智能的人格獲得、人對(duì)電子大腦的依賴(lài),、網(wǎng)絡(luò)黑客劫持人類(lèi)感官乃至思想的后果……每一集都令人深思。
而押井守的兩部劇場(chǎng)版則創(chuàng)造了高度風(fēng)格化的“亞洲文化融合下的賽博朋克”視覺(jué)圖景,,并緊緊圍繞著“人造軀體與人造AI導(dǎo)致人的概念模糊化”這一母題:當(dāng)身體成為機(jī)械,,僅存的一坨腦漿能否當(dāng)做“生而為人”的憑證,?而當(dāng)這坨腦漿又可以輕易被程序操縱乃至替代時(shí),失去了一切物質(zhì)憑依的“人”是否還能自我確認(rèn),?
而到了好萊塢這里,,這一切都變成了主人公草薙素子的“個(gè)人超級(jí)英雄”故事。“迷失自我”進(jìn)而“尋找自我”最后“發(fā)現(xiàn)自我”“接受自我”,,順便干掉反派,。這一套推動(dòng)人物行動(dòng)的邏輯,正是好萊塢的工業(yè)流水線而言最熟練,、最穩(wěn)妥,,觀眾的認(rèn)可度也最高,至少不會(huì)出太大的岔子,,本質(zhì)上講這也是所謂“美國(guó)夢(mèng)”的另一種表現(xiàn)形式,,洋溢著“自我確認(rèn)者必將無(wú)敵”的個(gè)人英雄主義的樂(lè)觀。
在95劇場(chǎng)版結(jié)尾,,草薙素子將自己的靈魂上傳至網(wǎng)絡(luò),,最終與網(wǎng)絡(luò)合二為一。與這樣的結(jié)局相比,,當(dāng)然是主角在高樓頂上一邊秀“超級(jí)英雄站姿”一邊守望城市,,配上“我是草薙素子,我是攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)”或者“我是彼得帕克,,我是蜘蛛俠”之類(lèi)的畫(huà)外獨(dú)白,,用這樣的方法收尾更顯好萊塢的“王道”——當(dāng)然,也更無(wú)趣,。
三是各種層面上的“西方中心論”。科幻題材所關(guān)注的往往是星辰大海和人類(lèi)共同的命運(yùn),,廣闊的視野和超越國(guó)界人種的思考正是科幻的魅力之一,。但對(duì)于習(xí)慣了“西方中心論”的好萊塢而言,這樣的視野似乎有些過(guò)于寬闊了,。即便目前好萊塢“女性主義+民族平等”成為了政治正確,,但更多時(shí)候這種平等是限于西方世界內(nèi)部的,“西方中心論”依舊禁錮著好萊塢科幻的眼界,。
此次《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》真人版,主角日本女性“草薙素子”由白人尤物斯嘉麗?約翰遜出演,,雖然“借助明星人氣”的算盤(pán)打得路人皆知,,但考慮到原作和原作粉絲的心理,這實(shí)在不是一步好棋,。
果不其然,,影片在北美首映后,馬上陷入“洗白”的輿論批評(píng)聲之中,非得用白種人出演耳熟能詳?shù)狞S種人角色,,無(wú)疑在“政治正確”上吃了虧,。這一后果出品方應(yīng)該不會(huì)沒(méi)有預(yù)期,而依舊強(qiáng)行選角,,只能說(shuō)好萊塢式的“西方中心論”根深蒂固,。在不少好萊塢影人看來(lái),“幾億美金的大投資找個(gè)黃種人演主角”這件事似乎比“影片口碑血崩”更為可怕,。
而在選角風(fēng)波之外,,“西方中心論”下西方價(jià)值觀、西方思維方式,、西方審美對(duì)于“攻殼”系列原本東方內(nèi)核的替換更是無(wú)處不在,,押井守在兩部劇場(chǎng)版中制造出的、令人驚艷的亞洲風(fēng)格賽博朋克,,只能無(wú)奈地成為蛋糕花邊一樣的視覺(jué)點(diǎn)綴,。
事實(shí)上,,士郎正宗在原作中的設(shè)定是亞洲聯(lián)合在世界大戰(zhàn)中取勝成為戰(zhàn)勝?lài)?guó),,美國(guó)成為戰(zhàn)敗國(guó)而分裂。押井守打造的融合中,、日,、韓、泰等亞洲視覺(jué)元素的城市圖景,,正是源于這樣的設(shè)定,,但這個(gè)設(shè)定在好萊塢的真人電影中卻有意無(wú)意地未做解釋?zhuān)灾劣跊](méi)看過(guò)原作的觀眾會(huì)一頭霧水:“城市里又是日語(yǔ)又是中文又是韓語(yǔ),這到底是哪,?”——考慮到原作中美國(guó)戰(zhàn)敗的設(shè)定,,我們也只能對(duì)這“闡之未盡”笑而不語(yǔ)了。
西方世界的興盛造就了好萊塢的神話,,好萊塢的興盛又成就了它不敗的套路,。但今天面對(duì)未來(lái)的科幻世界中,好萊塢的套路卻成了禁錮和邊界,。這是否是某種藝術(shù)對(duì)歷史的隱喻,?筆者由此又想起了,《三體》與《北京折疊》先后獲雨果獎(jiǎng),,《三體3》又獲雨果獎(jiǎng)提名,;與此同時(shí),當(dāng)初號(hào)稱(chēng)火熱投拍的電影《三體》,,如今杳無(wú)音訊,?!拔覀兊恼魍臼切浅酱蠛!?,這條征途恐怕依然漫長(zhǎng)。
文章版權(quán)所有 圖片選自網(wǎng)絡(luò)
文藝九局,,為人民服務(wù)的文藝有關(guān)部門(mén)
歡迎關(guān)注微信公號(hào):文藝九局