張蝶的首張專輯《冰與火》發(fā)行于1985年,主打歌《成吉思汗》迅速走紅。這是一支德國樂隊(duì)的原曲,林子祥翻唱成粵語版,正是從這首歌開始,節(jié)奏鏗鏘的迪斯科音樂橫掃全國。后來網(wǎng)友評論其風(fēng)格為“80年代復(fù)古電子舞曲混搭近未來8-bit風(fēng)格的死亡民謠”“殺馬特舞曲的起源”,。
《成吉思汗》最火的時(shí)候,張蝶去和平路,,從街頭走到街尾聽到的全是自己的歌,;坐火車去外地走穴,還能碰到年輕人扛著錄音機(jī)播她的歌,。她被稱為“迪斯科皇后”“北國紅歌星”,,在走穴演出的海報(bào)單上可以看出,張蝶是天津廣播電視藝術(shù)團(tuán)的領(lǐng)銜主演,、攢底大腕,。
如果說《成吉思汗》是中國大陸最早的神曲,那么張蝶之后的大量作品,,只能用搖滾樂來定義了——她的作品融合了東方旋律的柔和與西方搖滾的硬朗,,將抒情和搖滾融為一體,她的聲音張力十足,,標(biāo)新立異,,青春不羈,奔放灑脫,。只不過當(dāng)時(shí)搖滾只代表音樂風(fēng)格,而非后來盛行的行為與造型藝術(shù),。
從1985年到1989年,張蝶出版過12盒專輯磁帶,,總發(fā)行量400萬盒,。她的作品標(biāo)題標(biāo)新立異:《冰與火》《天與地》《美與丑》《愛與恨》《她與她》《血與火》《山與海》……這種取名方式,,不同于以一首歌命名一張專輯的慣例,,已經(jīng)朦朦朧朧觸及了概念專輯的特質(zhì),。專輯封面也可圈可點(diǎn),夸張的造型一定是當(dāng)時(shí)創(chuàng)作者思維能馳騁到的最遙遠(yuǎn)的疆域,,表達(dá)出與大眾接受能力最大的背離,。
張蝶早期專輯有一個(gè)強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì),作曲,、編曲(當(dāng)時(shí)叫配器)之一是80年代最紅的音樂人郭峰,;另一位編曲安志剛后來制作了最暢銷的聯(lián)唱合輯《大沖擊》系列;吉他手張勇是當(dāng)時(shí)最出名的樂手,,娶了毛阿敏,;貝斯手王笑然是零點(diǎn)樂隊(duì)王笑東的哥哥,中錄總社原社長(后來出事了),。
張蝶以翻唱港臺歌曲為主,,但她和別人最大的差別,是她有一系列作品并非翻唱,,而是典型的原創(chuàng)音樂,。荒誕在于,,這些原創(chuàng)音樂在當(dāng)時(shí)也被誤認(rèn)為是翻唱,,或者可以這樣說,當(dāng)時(shí)的翻唱,,在大眾眼中并非翻唱,,而是原創(chuàng)。
她專輯內(nèi)的歌曲良莠不齊,但實(shí)驗(yàn)感十足,。徐小鳳的粵語名曲《叉燒包》被她改成了《天津包》,;《摩登與先生》這首歌居然加入了“不是德行,是慣性”這類相聲包袱旁白,;甚至連《在雨中》也被改了一部分歌詞,。