《歌手2024》是如何“起死回生”的

作為一個從2013年就起步的超級老綜藝IP,，《歌手2024》（以下簡稱《歌手》）“起死回生”了,。

前幾季的《歌手》數(shù)據(jù)就不太樂觀，據(jù)貓眼專業(yè)版,，《歌手2019》播出第二日的芒果TV播放量為1.06億,，2020年云錄制的《歌手·當打之年》，播出第二日播放量僅有3459萬,。往日輝煌不再,，讓《歌手》也停滯了三年,。

原以為已經(jīng)徹底退出歷史舞臺，不料今年又重新起航,，正式公布陣容前坊間盛傳著一眾天王天后參賽的流言,，結果正式公布之后被不少網(wǎng)友辣評“拉了坨大的”。

但實際上,，全程直播的形式噱頭很足,，導致開播第一期的播出數(shù)據(jù)就不錯。CVB（中國視聽大數(shù)據(jù)）收視率0.44%,，份額1.84%,，是同時段省級衛(wèi)視第二名的1.4倍。貓眼顯示的播出第二日播放量達到了1.35億,。

出圈還靠爆梗帶動,。第一期節(jié)目排名出爐之后，兩位外國歌手居前二,，那英排第三,，其余國內歌手分列四到七名。于是乎,，“葉赫那拉英子大戰(zhàn)八國聯(lián)軍”作為第一個爆梗,，徹底火了。

隨后網(wǎng)友們開始紛紛玩梗,，讓情緒不斷發(fā)酵,，直到昨天韓紅的一條微博，“我是中國歌手韓紅,，我請戰(zhàn),！”將熱度徹底推至巔峰。各路歌手開始紛紛發(fā)博請戰(zhàn),，微博熱搜至今被屠榜,，場面逐漸失控。

二級市場的波動也是熱度的體現(xiàn),。5月13日,，芒果超媒股價盤中漲超12%，半日成交額達16億元,，僅半日成交額規(guī)模就已經(jīng)創(chuàng)下去年6月以來最高,。截至收盤，芒果超媒報25.13元/股,，上漲11.69%。

回看《歌手》身上發(fā)生的種種,，有很多值得復盤的因素,。長視頻綜藝市場早已經(jīng)不復當年勇，若想起死回生，得趕緊學點能學的,。

一手爛牌,，真的難打

從綜藝IP的角度來說，《歌手》曾經(jīng)擁有過一流的影響力,，但時間線拉得太長,，到現(xiàn)在已經(jīng)滿手都是難打的爛牌，很難被新時代的審美所重新欣賞,。

《歌手》最本質的問題是無人可請,。最早的幾年都在堅持每一季請新鮮面孔，無人可請之后又在2020年的時候做了《歌手·當打之年》,，邀請曾經(jīng)發(fā)揮亮眼的歌手重返舞臺,，但效果依舊不佳，于是選擇停播,。

它不像其他垂類音綜可以等待新人成長,。比如說唱賽道，當新人成長速度跟不上綜藝更新速度時,，可以先做兩年《中國說唱巔峰對決》,，等到新人儲備足夠的時候，今年再回到《新說唱2024》的常規(guī)邏輯里來,。

但《歌手》一開始的定位就是找圈內重量級的歌星來競演,，那就注定了可邀請對象是像石油、煤炭一樣的“不可再生能源”,。尤其是在傳統(tǒng)唱片工業(yè)沒落,，短視頻成為市場盈利中心的音樂產業(yè)現(xiàn)狀下，就更加不可能產生新的“天王天后”,。新生代歌手都更傾向于“圈層頂流”,，唱功也不是他們音樂作品中必備的能力維度。

加之《歌手》賽制也十分重復缺乏新鮮感,，而且論資排輩現(xiàn)象嚴重,，每一季基本上看了第一期嘉賓名單就能推定誰是冠軍，是少見的一點懸念感也沒有的綜藝,。

再者說來,，《歌手》作為競演綜藝，每個節(jié)目比拼的都是現(xiàn)場聽感,，和《聲生不息》《時光音樂會》等非競演類音綜相比,，它在耳機里的聽感更加有限，對非現(xiàn)場觀眾不那么友好,。如果比拼live觀看的體驗,，唱跳類競演綜藝也很多,，從練習生選秀綜藝到“姐姐”“哥哥”系列，都能提供比“干唱歌”更多的綜合視聽體驗,。

最初的幾年里,，流行歌曲加大弦樂的現(xiàn)場編排還有新鮮感，偶爾會出現(xiàn)爆火的翻唱,。但后來隨著音綜越來越多,，《歌手》也越來越失去獨特性。觀眾也摸索出了它“飆高音者得人心”的固有規(guī)律,，更加讓《歌手》陷入音樂模式固定的窠臼,。

于是，陣容成為每一季《歌手》唯一值得期待的部分,，如果真的能請出不世出的天王天后出山,，那的確能帶來觀眾。但這很多時候并不以節(jié)目組的主觀意愿為轉移,，該不來的人,，請多少季也不會來。平心而論,，這一季《歌手》的陣容也嚴重“星味不足”,，最被寄予厚望的那英其實也是音綜老熟臉了，在開播之前,，很難帶來多少期待,。

但就是這么爛的一手牌，意外被打活了,。

直播終于被用對了

盤活老IP,，直播的播出形式當居首功。

其實這是一個風險不小的決策,。按前文的分析,，陣容是《歌手》所剩不多的救命稻草了，而直播的播出形式毫無疑問會給邀請嘉賓平添更多困難,?！陡枋帧房倢а莺閲[也在直播中提到了，“邀約過程中,，碰到過很多歌手因為直播的事情婉拒了,。因為直播要滿足實力、膽量,、歌手檔期的三大要素,，能來到舞臺的歌手就寥寥無幾?！边B那英自己都說壓力很大,，“不斷夢見自己的車禍現(xiàn)場,，還準備了兩瓶救心丹?！?/p>

但結果證明，《歌手》賭對了,，它呈現(xiàn)出來的收益是大于損失的,。在賽制、陣容,、風格都難有翻新空間的情況下,，只有直播能給觀眾帶來新鮮感和興奮感。

其實,，這早已不是長視頻綜藝第一次和直播結合,，只不過此前幾乎沒出現(xiàn)過真正的爆款。

最早在臺綜時代,，《超級女聲》《快樂男聲》等草根選秀欄目大多以直播形式播出,，其目的莫過于配合短信投票，成為節(jié)目創(chuàng)收的重要途徑,。

到后來2015-2016年,，游戲、秀場直播平臺興起,，成為新的流量池,。長視頻內容生產者為了趕上風口，和不少這一類平臺合作過直播綜藝,。比如米未和斗魚合作的《飯局的誘惑》,，直播狼人殺游戲；芒果娛樂,、騰訊視頻和熊貓TV合作的《Hello,！女神》，從32位女生中選出5位“國民女神”,。

長視頻平臺自身也出品了不少直播綜藝,。比如愛奇藝的《十三億分貝》，以“方言+音樂”為主打,，選手在不同的直播間之中串門PK,；還有騰訊視頻的《我們十五個》，全程直播15個陌生人之間的生活實驗,。

這一階段的直播綜藝是顯著“直播＞綜藝”的,，雖然在當時引起了一定的討論度，但都沒有出現(xiàn)破圈的熱度,，或沉淀為綜藝IP,。本質上,，它只是長視頻平臺面對新流量風口時的被動轉身，而忽略了最本質的觀看體驗,。與其看這些強行結合直播的綜藝,，為什么不直接看直播本身呢？

再到后來,，流量池從垂類直播平臺變成了抖快等短視頻平臺,。這些平臺對“微綜藝”的嘗試不勝枚舉，其中也有很大比例都加入了直播的形式,，只不過圈層化的趨勢在推薦算法的控制下越來越明顯,，離大眾爆款越來越遠。

而今長視頻綜藝更多只是把直播視作其中的一個小環(huán)節(jié),，比如《種地吧》《五十公里桃花塢》《向往的生活》等,，都有用上直播的形式。它能讓嘉賓短暫地通過直播和觀眾互動,，但主要的正片內容還是以錄制,、剪輯為主。

只有《歌手》,，發(fā)揮出了綜藝和直播結合的真正效果,。

對直播十分緊張的那英，在節(jié)目錄制中現(xiàn)場拿出手機看熱搜,，直到看到自己的演出風評不錯,，才終于放下心來。這種打破“第四面墻”的節(jié)目效果,，是以往綜藝所無法帶來的,。

即便是跨年晚會這種類綜藝的直播場合里，革新也只是停留于讓嘉賓跟彈幕聊聊天,、帶帶貨而已,。而在《歌手》的場域里，那英既不是純粹的嘉賓,，也不是純粹的觀眾,，嘉賓和觀眾的身份同時發(fā)生在她身上，形成一種親切的反差效果,，就像觀眾在屏幕里看自己一樣,。

更重要的是，直播演唱意味著有可能“車禍現(xiàn)場”,，而“車禍現(xiàn)場”或許對歌手來說是災難,，但對觀眾來說這才是最大的樂子。

造梗助推

每個能爆火的事物都有意外的運氣成分，而通過造?；鹌饋淼?，則尤其需要運氣。

像“葉赫那拉英子大戰(zhàn)八國聯(lián)軍”這樣的梗,，很難想象是團隊提前策劃好的話題,，因為它其實有不小的輿論風險。而所有綜藝團隊提前造話題秉承的原則都一定是,，在安全的情況下“穩(wěn)中求爆”,。

因此，它更大的概率是來自網(wǎng)友的原創(chuàng),，就像“謝帝我要迪士尼一樣”，意外戳到了大量網(wǎng)友的嗨點,，層出不窮的表情包開始形成meme,，被廣泛傳播。

事實上,，在其他綜藝里,，請外國歌手參加的情況都非常普遍，就連《歌手》這個IP本身,，也一直都有邀請海外實力歌手的傳統(tǒng),，本身并不具備任何新鮮感。

但《歌手》第一期的結果的確富有戲劇性,，且現(xiàn)場觀眾的投票結果和大多數(shù)在線觀眾的結論基本相符——頭兩名被外國歌手包攬,，第三名是那英，后面每一位國內歌手的表現(xiàn)都有瑕疵,，以至于有網(wǎng)友調侃“第七名比第一名競爭更激烈”,。再加上這幾位選手從前也并不以“唱功”著稱，讓觀眾很難期待他們后續(xù)能有翻盤表現(xiàn),。

天時地利人和,，讓這個梗出現(xiàn)了，那英成了“五旬老太守國門”,。隨之而來的是營銷號順藤摸瓜,，擴散話題，問內娛還有沒有人能救,。網(wǎng)友的討論欲被激起,，紛紛提名各路被認為“唱功”較強的歌手出戰(zhàn)，然后逐漸演變成直接對其喊話,，于是才有了韓紅的“應戰(zhàn)”,。

也是基于第一期的熱度和效果，讓一開始不想直播冒風險的很多歌手都心思活絡了起來——直播唱得好不好不重要,，甚至能不能上節(jié)目也不重要,，能“接住這波流”才是最重要的,。

長視頻綜藝需要粗糲感

造梗的運氣學不來，真正讓其它長視頻綜藝能學到的其實是——比起做一個“美好”的東西,，更能讓這一代觀眾興奮的可能是真實,、粗糙的東西。

芒果TV同期的綜藝《乘風2024》就是一個很有意思的比較對象,。兩者都是綜N代,，都面臨創(chuàng)新乏力的危機。但《乘風2024》選擇的方向是越來越精致,，包括舞美設計,、音樂和舞蹈的編排等，力求貢獻更精彩的舞臺表演,。人員上,，人數(shù)創(chuàng)歷史新高，其中有不少有實力的歌者,、舞者,。但這一季就是一個真正出圈的人物和話題都沒有。

而《歌手》是反向的,，更真實,、更粗糙，反而更符合當下觀眾的娛樂精神,。

實際上,，長視頻綜藝跟不上當下觀眾的娛樂需求，已經(jīng)有一段時間了,。據(jù)云合數(shù)據(jù),，綜藝大盤累計正片有效播放量連年縮水，2023年為276億,，比2020年的372億已經(jīng)減去了接近100億之多,。雖然這幾年中零星也會出現(xiàn)口碑好、熱度高的綜藝,，但都相對圈層化,，和電影、劇集市場相比,，全民爆款可謂風毛麟角,。

在這種情況下，綜藝整個市場都需要求變,。

具體到音綜這個賽道里,，《歌手》做直播能吸引眼球，也有社會情緒的時代背景。從去年五月天點燃“假唱”風波之后,，觀眾對于“真實”的訴求愈發(fā)強烈,。不比業(yè)內人士，普通觀眾沒有興趣也沒有耐心去厘清所謂墊音,、修音,、半開麥、假唱,、預錄之間的區(qū)別,，哪怕這些專業(yè)名詞有可能讓作品最后呈現(xiàn)的質感更好，但對觀眾來說,，有時“好”沒有“真”重要,。

往大里說，整個社會的社會情緒也是更偏向于欣賞真實的,、粗糙的,、解構的東西。短視頻的火燒到三農賽道,，而且當紅的三農博主也并非從前李子柒式的“田園牧歌”視頻，而是真實粗糲的東北雨姐,。微博,、小紅書最火的梗永遠關于打工人，打工人的真實面貌越被調侃得不堪,，梗才越深入人心,。群眾的價值取向就是更加認可粗糙接地氣的。

在綜藝里,，再繼續(xù)玩新概念,，搞一個夢幻世界，是尷尬且過時的,。當然,，因為綜藝總在靠品牌招商作為主要營收渠道，所以給品牌提供的提案往往都是積極美好的創(chuàng)意,?？墒沁@些創(chuàng)意看在觀眾眼里，就過于乏善可陳了,，這也是綜藝普遍落后于時代審美的本質原因,。

要重新抓回大眾，不是說每個綜藝都得搞直播,，而是盡可能往真實的方向靠攏,。縱觀這幾年的高口碑綜藝，《種地吧》種起地來“真刀真槍”,，過程中邋遢粗糙,，但成果肉眼可見；《歡迎來到蘑菇屋》是最真實的朋友相處狀態(tài),，沒有商業(yè)互吹,，也沒有不能開的玩笑。