但一個處于頂流水準(zhǔn)的影展確實(shí)無法不隨俗地擴(kuò)展知名度，看熱鬧的影迷最關(guān)心的是主競賽單元的導(dǎo)演們是否眼熟,。對影展藝術(shù)總監(jiān)而言,，處理電影節(jié)策展的個性化思路和吸引名導(dǎo)演，這是高難度的平衡,。沙特里安履新,，利用了他在洛迦諾電影節(jié)積攢的人脈,，這讓今年主競賽單元呈現(xiàn)了近年來罕見的“大牌導(dǎo)演趕集”的場面，高冷多年的影展變得平易近人了：

蔡明亮導(dǎo)演仍執(zhí)著地拍著李康生,，在鏡頭后打量著孤獨(dú)的 《日子》,。洪尚秀導(dǎo)演的生活和創(chuàng)作都和金敏喜捆綁在一起，《逃走的女人》仍然是男性凝視下的女人們各懷心事,。潘禮德的紀(jì)錄片《輻射》從內(nèi)容上和之前的《殘缺影像》《放逐》有相通處,，思考“幸存者”在歷史中的位置，新片的“新”表現(xiàn)為形式層面的探索,，大量使用三聯(lián)畫的方式呈現(xiàn)“平行的時空,，平行的記錄”。

菲利普·加瑞兒導(dǎo)演的《眼淚之鹽》仍是高度個人化,、私密化的作品,，在外部世界和電影技術(shù)雙重突變的大環(huán)境里，他恪守著 “新浪潮遺民”的法國知識分子姿態(tài),，在他的影像表達(dá)里,，男女之愛是這個時代的平行宇宙。在薩利·波特導(dǎo)演的新片《未曾走過的路》里,，借由“女兒面對精神崩潰的父親”這個情境,，可以預(yù)見她能成熟地處理女性、兩性和代際的議題,，影片唯一的不確定性在于,，艾莉·范寧、薩爾瑪·海耶克和哈維爾·巴登的全明星陣容,，能給出什么樣的表演,。

但參賽導(dǎo)演的知名度，并不足以給一個影展保駕護(hù)航,，有時候,，名家云集反而意味著不同影展之間的趨同。近年戛納影展因?yàn)楸恢肛?zé)“老齡化”和“小圈子化”,，不得不調(diào)整作者導(dǎo)演的團(tuán)隊(duì)和入圍影片的議題方向,，于是一部分戛納籍選手因不愿隨大流或年齡漸長，滑落到后備梯隊(duì),，其中有些導(dǎo)演轉(zhuǎn)向了洛迦諾,，現(xiàn)在，隨著藝術(shù)總監(jiān)的流動,，導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)也分流向柏林,。用功成名就的導(dǎo)演撐場面，這是一把雙刃劍：星光雖好，柏林和戛納之間的差異性,，會不會越來越?。?/p>