以“秦商”為背景的古裝劇《那年花開月正圓》開播后收視與口碑雙高，劇作品質得到了觀眾的認可。與當下影視制作慣常方法不同，《那年花開月正圓》劇組保留了演員開拍前一周圍讀劇本,、不串戲等傳統(tǒng)影視創(chuàng)作的老規(guī)矩，還堅持了單組拍攝,、同期收音來保證制作品質,。導演丁黑表示,，任憑行業(yè)如何浮躁,，也要守規(guī)矩做事,，并希望在精神層面上有自己的看法和認識，打破同類題材的慣性認知,，挖掘新的可能性,。

曾經憑借《玉觀音》榮獲十佳導演稱號的丁黑，在東方衛(wèi)視接受采訪時表示,，《那年花開月正圓》是一部不忘初心，從“新”出發(fā)的作品,。一般宅門類的古裝戲在基調上偏凝重,、老成，主打黑灰色調,，而這部作品作為宅門戲,，基調卻偏輕快,，色彩明亮，也是希望能夠打破題材限制,，傳遞給觀眾輕松,、愉悅、賞心悅目的感覺,。不過定基調雖容易,，但若要讓它融入到情節(jié)的設計和人物塑造當中，卻絕非易事,。為了實現這些在戲劇創(chuàng)作初衷中想要追求的可能性,，丁黑導演在劇本上也是著實下足了功夫。

想要真實還原一個有血有肉的周瑩,，既要保留她身上的悲劇色彩,，又要傳遞給觀眾樂觀向上的正能量，若想實現此舉,，對于演員的選擇則需要慎之又慎,。丁黑導演在演員的選擇上也實現了很大的突破，力求表現出他們在熒幕形象上從未表現出的一面,。孫儷就表示,，周瑩這個角色對她來說，是一個挑戰(zhàn),。之前在《甄嬛傳》,、《羋月傳》里面的角色都是有心機、威嚴大氣,、有政治家胸懷的,。而周瑩卻是一個江湖混子，她悟性極高,、不拘小節(jié),，具有很強的喜感和喜劇色彩。丁黑認為孫儷無論是從表情,、形體,、動作、節(jié)奏上,，都完成了本身到角色的跨度,。陳曉也是如此，現實生活中陳曉的內心都偏內向拘謹,，而劇中的沈星移是一個瀟灑的“混蛋”角色,，他亦正亦邪、是個內心善良的大男孩,，也有著成就大業(yè)的胸懷,。丁黑認為,，雖然這些都是陳曉在生活中不太能露出的一面，但他對沈星移的反差演繹非常成功,。

對于自己的作品,，丁黑導演一直堅持著自己的原則和標準。當談及到現在影視行業(yè)的現狀,，導演直言：“這個行業(yè)現在充斥著業(yè)余和不正規(guī),，很多該有的培訓、指標,、標準都沒有了,。我們不可能改變行業(yè)，只能要求我們自己的作品回歸常態(tài),，堅持規(guī)矩,，靜下心來按照拍攝的基本規(guī)律做事。所以要堅守初心,，也是為了不受業(yè)內浮躁風氣的影響,，用要求束縛自己，希望可以做出對得起自己更對得起觀眾的品質佳作,?！?/p>

丁黑導演表示，孫儷在拍攝前就對他提出了要求,，希望劇組可以“單組拍攝”,。如此大制作、大體量的古裝劇,，要實現單組拍攝意味著更大的投資成本和更長的拍攝周期,。關于與演員之間的合作，丁黑導演稱信任很重要,。他認為導演是一面鏡子,，演員自身的好壞、分寸,、合適不合適,，就看導演這面鏡子反映的準不準，當鏡子絕對相信時,，才敢往前走,。當演員詮釋角色時，也需要把自己全部打開,，這也是演員對導演的信任,。所以在面對觀眾對于該劇使用“同期聲”的做法表示質疑時，他表示：“演員在演戲時,，無論是動作表情,、聲音，都是全身心的投入,，后期配音是不同的體驗方式,，一個合格的演員，就應該用同期聲,?！?本報記者 邱偉