說到票,,怎么也少不了黃牛黨們,。其實主辦方對他們是又愛又恨,。黃牛們炒票的確會造成市場供求信息失真,使演唱會市場難以成熟,。但是當主辦方眼瞅著高價票賣不出去時,,除了與效益好的大企業(yè)合作低價賣給他們當做企業(yè)福利,還有一種辦法就是不顧行業(yè)規(guī)范,,暗中聯(lián)系黃牛,,低價向外拋票。
有市場就有戰(zhàn)場,。流行音樂的主要觀眾主要是青少年和剛工作不久的青年人,,雖然他們消費水平并不高,但他們?nèi)タ囱莩獣哪康牟簧偈菍δ硞€愛豆迷戀,,這種感情激發(fā)的熱戀本身就是非理性的,,主辦方自然不用擔心沒有“虹橋一姐”的支持,。
被圈了錢,,也放逐了情緒
最近龍應(yīng)臺在港大“一首歌,一個時代”的主題演講談到歌曲承載著一個時代的主題,,那流行音樂更是如此,。雖然在不同年代唱的感覺不一樣,但能最鮮明反映當時流行風潮,。
流行歌曲反映當下人們的社會生活,,觸及人們對愛情、親情,、友情的情感細膩角落,,引起人們的情感共振。青年人的躁動,、叛逆也能與搖滾樂特有的激情相匹配,。
丹尼爾·貝爾說“現(xiàn)代主義勝利的啟示錄里,黎明所展示的光彩不過是頻閃電子管不停的旋轉(zhuǎn)”,,演唱會強烈的視覺效果,、震撼音響,、觀眾吶喊,這些全方位的感官體驗,,讓人們在聲光電技術(shù)交互的氛圍中,,擺脫現(xiàn)實。
物質(zhì)化,、功利化,、機械化的現(xiàn)代社會,日漸疏離的人們一起參加萬人同聲演唱會,,個人情感很容易體驗到“我”擴大成“我們”,,“我”的喜怒哀樂擴大成“我們”的喜怒哀樂,通過這種集體式的文化消費方式,,人們能感到一群人的狂歡激情,。
法蘭克福學派的阿多諾談到流行音樂的社會心理學功能:流行音樂通過其音樂形式使大眾從心理上適應(yīng)了霸權(quán)的統(tǒng)治,他們或不經(jīng)意隨著音樂律動而淡忘了自身所受的壓迫,,或者陷于音樂編制的情感痛苦中而忘了現(xiàn)實的苦痛,。
臺上臺下歌手和觀眾互動、觀眾與觀眾之間情緒像龍卷風一樣的傳染,,人們?nèi)芙庠谌后w中,,在生活的共鳴里,宣泄快感,、獲得心理釋放,。
因此很多人愿意吃土半月,就為了感受演唱會的氛圍,,雖說是為了一時快感,,但這種外人看來非理性的做法對某些人來說確實也能起到找專業(yè)心理醫(yī)生咨詢的效果。
窮人玩的音樂逐漸成了“貴族消費”
音樂會的前身可以追溯到早期的音樂廣場,,而古希臘競技場常有的音樂項目被普遍認為是最早的音樂廣場現(xiàn)象,。比如四年一次的大型活動宙斯大祭、皮底亞節(jié)往往伴隨著豐富的音樂表演,。
為現(xiàn)代音樂鋪平道路的爵士樂在20世紀初有了發(fā)展,,開始在酒吧和公共場所演奏。20世紀50年代隨著電吉他的發(fā)明,、搖滾樂的誕生,,也推動著演唱會所必須的設(shè)備PA(擴音機)需求量增大。
不過在50年代的大多數(shù)音樂人都是窮人,。1960年,,出生工人階層家庭的約翰·列儂正式組建了“披頭士”樂隊,并開始在各地的俱樂部演出,。