隨著中國經(jīng)濟,、文化和科技的高速發(fā)展,，以90后和00后為主體的新一代觀眾,，在文化審美及觀展習(xí)慣上較以往有著斷代式的區(qū)別,。面對這一群體，我們需要思考：未來的美術(shù)館什么樣,？未來的美術(shù)館需要承載什么樣的藝術(shù)形式,？未來的美術(shù)館和觀眾需要怎樣的互動關(guān)系？基于這些思考,，我們以兩年為周期,，推出了“今日美術(shù)館—未來館”這一藝術(shù)探索項目。2015年的第一屆“想象的未來”主題展覽探討了當時美術(shù)館最具先鋒性,、未來性的空間概念,，由實體展覽、虛擬展覽及第三方（增強現(xiàn)實）展覽三部分組成,；2017年第二屆今日未來館探索了藝術(shù)數(shù)字空間與觀眾沉浸體驗的概念,，是對實體美術(shù)館、虛擬現(xiàn)實以及對未來藝術(shù)形式的實驗性討論,。這些探索,，承載了年輕一代策展人、藝術(shù)家,、美術(shù)館團隊對藝術(shù)以及美術(shù)館未來的期許與展望，借助科技和媒介的發(fā)展,，呈現(xiàn)了新一代藝術(shù)從業(yè)者對未來藝術(shù),、人文情懷及與觀眾關(guān)系的深層次思考。

中國的美術(shù)館在近幾年的發(fā)展過程中,，目標定位大都比較相似,，導(dǎo)致美術(shù)館個性不突出，影響了館與館之間的差異性,。事實上,，每個美術(shù)館應(yīng)該根據(jù)不同的觀眾群體和社區(qū)，不同的收藏和不同的歷史,，確定自身的定位與目標,。美術(shù)館需要更加積極主動地運用最先進的科技，獲得最好的管理系統(tǒng),，為觀眾提供更好的服務(wù),，幫助藝術(shù)家實現(xiàn)藝術(shù)想象，邀請公眾更深入地參與到藝術(shù)中來,，甚至成為藝術(shù)生產(chǎn)的一部分,，讓美術(shù)館成為涵養(yǎng)藝術(shù)生態(tài)的水源地,。