新華社北京5月10日電 通訊：竹小乾坤大 融匯中西長

新華社記者韓梁 郭爽 魏夢佳

國際竹藤組織展園是北京世園會的熱門景點之一。5000多根毛竹搭建的“竹之眼”展館人氣滿滿,，竹編手包,、竹制自行車等讓人驚喜不斷。展館中央,，一件件古雅精巧的竹制家具讓人驚艷：“秒變”屏風的沙發(fā),，音樂家專屬的“人體工學”演奏椅……

在這個名為“可造之材”的竹制家具展覽上,，華人設計師石大宇把庭院里的細竹變成了美觀實用的家具,。在他看來，竹是中國文化精神的象征,，也是面向未來的環(huán)保之材,。他希望充分挖掘竹的材料潛質,、實用價值和文化特質,，讓更多帶有“中國基因”的竹設計走進生活,，走向世界,。

開物與開悟

石大宇本是珠寶設計師,，多年前一次閩東南訪茶之旅，讓他對竹產生了濃厚興趣和嶄新認識。他發(fā)現,，當地制茶人必須使用一種精巧的竹編揉捻篩,，方能恰到好處揉出頂級手工武夷巖茶?！皼]有竹編就沒有烏龍茶,。”懂行人這樣告訴他,。石大宇深受觸動，悟出竹文化與茶文化的深刻聯結,。

受此啟發(fā),，他設計了以竹篩為靈感的屏風“屏茶”，融合松葉編,、水波編,、烏龍揉捻編等多種竹編法，既能重新定義空間,，又有朦朧透光之美,。

對竹研究越深，石大宇癡迷越深,。在他眼中,，一種材料的地域性和生產工藝密不可分。中國產竹,，而竹材具有使用價值,，自然會產生與之對應的完整工藝。

人們通常認為,，竹子易干裂,、腐壞，不可長久留存,。其實，如果嚴格把控備料和制作流程,，使用恰當涂料,，竹制器物可保持長久穩(wěn)定，百年不壞,。同時,，作為自然恩賜，竹可生物降解,，順應綠色發(fā)展的時代潮流,。這便是石大宇理解的“開物”：悟其理、得其道、用其長,。

“中國基因”與“中外混血”

竹制家具的設計理念和制作工藝,，常于細微處展現中國文化的智慧和哲思。細心的參觀者會發(fā)現,，石大宇設計的竹家具大多以榫卯結構連接,，不見金屬螺絲。他解釋,，中國工匠為了固定兩個材料,，要把榫卡進槽口，還要留出縫隙,，為熱脹冷縮預留空間,。榫卯體現中國文化的“讓”，即包容,、融合,。而西方人要把兩個物件結合，或用螺絲釘鉆穿刺,，或用高溫焊接,，免不了強力改造。

石大宇認為,，自己的作品并非完全復古,，也沒有刻意選擇“中式”或“西式”，而是面向未來,，融會貫通,，運用當代設計觀解決當下問題。

一張以天然竹條制作的休閑椅,，看似尋常,，其實“暗藏玄機”。人躺在上面,，可用摩擦力和重力裝置固定曲度,、放松脊背，椅子無負重時,，又可輕松調整傾斜角度,。石大宇說，這張竹椅借鑒了上世紀二十年代法國設計師勒·科爾比西耶的經典鋼管躺椅造型,，但又獨具東方特質,。

一張古香古色的羅漢床，在明清小說和西式生活里找到遙相呼應的靈感,。石大宇發(fā)現,，西方人日間坐臥的床榻，跟中國古代文人雅士彈琴下棋的羅漢床功用相似。石大宇的竹床沒有邊框,，以天然竹條鋪就平面,，“人睡在上面沒有約束感，比彈簧床還舒服”,。

一張家用餐車,，探討“隱”與“現”的美學思辨。桌面下的竹條參差不齊,，瞬間凝結的視覺殘影仿佛車輛飛馳,，產生動感效果。隱藏其中的四個竹輪裝有硅膠滾圈,，移動起來悄無聲息,。不少參觀者在這個實用又別致的展品前駐足品評。

石大宇始終認為,，設計的藝術性應該服務于功能性,，純粹的美學表達是藝術家的事，而不是設計師的職責,。在保留中式審美的基礎上融入當下生活方式,，是他追求的“詩意的實用主義”。

他鄉(xiāng)與故土

在某種程度上,，對竹的探索與發(fā)現之旅,，也是石大宇對精神原鄉(xiāng)的追尋之旅。

祖籍重慶,，生于臺北,，求學紐約，少時常聽父母講述大陸故鄉(xiāng)種種,，卻始終遠隔千山,，難有真切體驗。聽搖滾樂長大,，在美國設計珠寶,，多年打拼業(yè)績斐然，沒有讓他徹底西化,，卻讓他覺醒中國人應該做屬于自己的設計,。

心中揮之不去的漂泊感，終于在多年前初訪大陸時得到了撫慰,。用他的話說，一生都是異鄉(xiāng)人,，唯有文化是故鄉(xiāng),。在他看來，很多中國人和他一樣，正在經歷一場文化覺醒,，“對母文化有更深的自信和認同”,。

如今他把工作室放在北京，把竹作為工作重心之一,。他要做的,，既非一味復古，也非復制西方,，而是融匯東西,，古為今用，充分運用本土材料和工藝技法,，將當代審美,、實用需求與文化基因融合。

以竹為媒,，對話世界,，回歸原鄉(xiāng)，守住初心,。石大宇說,，透過竹這種“可造之材”，他想讓世界看到中國原創(chuàng)設計的實力與魅力,。（參與記者：金正,、陳旭）