新華社呼和浩特９月１５日電題：新導演群體：游走于商業(yè)與藝術(shù)之間

從２００６年《瘋狂的石頭》后,，中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)生了巨大變化：張藝謀、陳凱歌,、馮小剛?cè)髮а菁由辖?、陸川等億元導演俱樂部格局被打破，一些新人導演開始引領(lǐng)票房,。從寧浩,、烏爾善、趙薇,、薛曉路,、徐崢到吳京，這個新的導演群體,，卻始終處于無法命名的局面,。

正在呼和浩特市舉行的第２６屆金雞百花電影節(jié)上，有專家指出,，這一新導演群體的共同特點是遵循“工業(yè)美學”原則：秉承電影產(chǎn)業(yè)觀念,、類型生產(chǎn)原則，游走于電影的藝術(shù)性和商業(yè)性之間,。

尋找自身和市場需求的平衡

這一批新導演出身各異：“演而優(yōu)則導”的趙薇,、徐崢,、陳思誠、鄧超,，“寫而優(yōu)則導”的韓寒,、郭敬明，學院派出身的薛曉路,、曹保平，拍廣告,、視頻出身的烏爾善,、李蔚然、盧正雨,，“海歸”背景的金依萌,、李芳芳，自學成才的非行,、吳京等,。

導演陸川曾指出，“第六代”導演是完整的一代,，是電影節(jié)培養(yǎng)起來的,，而這些新導演是中國電影市場培養(yǎng)起來的，一直在尋找自身和市場需求的平衡,。

按照商業(yè)性,、藝術(shù)性的關(guān)系，北京大學藝術(shù)學院教授陳旭光這樣劃分這個群體：有的導演更加偏重商業(yè)性,，如寧浩,、徐崢、滕華濤,；有的導演能相對平衡好這對矛盾,，如烏爾善、刁亦男,、曹保平,；還有一小部分人堅持走文藝片路線，如楊超,、畢贛,、張猛、韓杰等,。

他指出,，這一新導演群體的生存環(huán)境是一樣的：中國電影產(chǎn)業(yè)化大發(fā)展、互聯(lián)網(wǎng)勢不可擋,、技術(shù)極大提升等,?！斑@些導演沒有‘第五代’導演以啟蒙者的姿態(tài)述說精英話語的欲望，也不用體驗‘第六代’導演在工業(yè)與藝術(shù)之間無處安身的迷惘,，他們在票房和口碑等方面取得不俗成績得益于他們游走于電影工業(yè)化生產(chǎn)體制內(nèi),，并能處理好與個人風格表達之間的關(guān)系?！?/p>

比父兄輩更尊重觀眾和市場

２００３年中國電影全面產(chǎn)業(yè)化改革以來,，電影的商業(yè)和工業(yè)屬性得到進一步確認，在這種環(huán)境下成長起來的新導演群體,，不可避免地與當下的消費主義,、大眾文化盛行，工業(yè)化,、信息化大發(fā)展有著密切的聯(lián)系,。

“大部分新導演剛起步時沒有豐富的執(zhí)導經(jīng)驗，沒有經(jīng)過市場的檢驗,，對他們來說,，第一要務(wù)是生存下去。因此,，商業(yè)電影是他們大多數(shù)人的首選,，過分個人化的、私語式的藝術(shù)表達在大多新導演作品中不會過分彰顯,?！标愋窆庹f，他們遵循共同的價值取向和判斷,，那就是在主流意識形態(tài),，電影的商業(yè)性、藝術(shù)性的矛盾糾葛中扮演好“體制內(nèi)的作者”,。

他舉例說,，刁亦男的《白日焰火》獲得了柏林國際電影節(jié)最佳影片金熊獎，被認為是商業(yè)和藝術(shù)相得益彰的典范：選擇觀眾容易產(chǎn)生興趣的懸疑題材,，融合了警匪,、情色、黑色等元素,，敘事的豐富和復雜,，人物的矛盾與糾結(jié)，節(jié)奏的緊張與張力,，都表達得恰如其分,。

其他如《畫皮２》導演烏爾善、《一夜驚喜》導演金依萌,、《北京遇上西雅圖》導演薛曉路等,，陳旭光指出,，都是在保留自己美學風格的同時，誠心服從于“制片人中心制”等工業(yè)化生產(chǎn)方式,。

陳旭光說,，與父兄輩的導演相比，這些后“第六代”導演更尊重觀眾和市場,，更認同產(chǎn)業(yè)運行機制,，更甘心做好電影生產(chǎn)流水線上的有機一環(huán)，努力將電影藝術(shù)性表達與商業(yè)訴求相結(jié)合,，將中國電影推向新高度,。

類型片創(chuàng)作扛起抗衡好萊塢重任

專家指出，大部分新導演在成長過程中接受著好萊塢商業(yè)大片,、類型電影的耳濡目染,，類型電影生產(chǎn)成為他們的重要電影生產(chǎn)規(guī)范,。

類型電影是好萊塢發(fā)明的一種電影創(chuàng)作方法,、一種藝術(shù)產(chǎn)品標準化的規(guī)范，主要類型有喜劇片,、愛情片,、西部片、犯罪片,、恐怖片,、歌舞片等。

中國藝術(shù)研究院影視系副研究員劉藩把中國新導演群體在類型片上的創(chuàng)作分為４類,。第一類是具有海外專業(yè)經(jīng)歷的類型片導演,，如《捉妖記》導演許誠毅、《非常完美》導演金依萌等,，他們自覺地把海外類型片經(jīng)驗和民族文化結(jié)合起來,。

第二類是烏爾善、吳京,、寧浩,、徐崢、薛曉路,、丁晟,、非行、陳思誠等成熟的本土化類型片導演,，他們熟悉市場和觀眾,，已積淀了票房號召力，是代表產(chǎn)業(yè)未來趨勢的中堅力量,。

第三類是類型意識明確的青年導演,，其資歷略遜一籌,，但作品已經(jīng)獲得市場認可，如《繡春刀》導演路陽,、《滾蛋吧,！腫瘤君》導演韓延、《火鍋英雄》導演楊慶,、《煎餅俠》導演董成鵬等,。

第四類是追求個性化表達的類型片導演，如《烈日灼心》導演曹保平,、《羅曼蒂克消亡史》導演程耳,、《師父》導演徐浩峰等，他們的個人表達沖動開拓了類型片的邊界,，促進了本土類型的多樣性發(fā)展,。

“這４類類型片導演，正在以導演新勢力的姿態(tài)逐步扛起抗衡好萊塢的重任,?！眲⒎f，“只有這些導演的群體發(fā)展壯大了,，才能提升中國電影的核心競爭力,，才能夯實產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)?！?/p>