影視市場的高熱不退帶動作品的產(chǎn)量激增,，也將人才短缺這一棘手難題推上了臺面：編劇,、攝影等高端專業(yè)人才難覓,，因為好多人轉(zhuǎn)行去當了導演,，甚至自組公司拍起了電影,；與此同時，一些圈外人士眼見影視產(chǎn)業(yè)有利可圖,，遂憑借自己的“圈粉”能力跨界“觸電”,，搖身一變成為了導演或制片人，搭班子拍起影視劇,，這進一步加劇了非導演類行家里手供不應求的緊張狀態(tài),。于是，大批缺乏經(jīng)驗的新人倉促上陣,。由于缺乏訓練與積淀,，其作品大多藝術(shù)水準低下。結(jié)果,，一些好不容易在實踐中形成的寶貴創(chuàng)作技藝與經(jīng)驗無法傳承下去,，使創(chuàng)作無法形成有效的積累和生長。

健康的行業(yè)環(huán)境不僅需要頻頻走上紅毯,、亮相于人前的導演,、演員和制片人，也需要專業(yè)的編劇,、攝影師等“幕后英雄”,，還需要資深的副導演、選角導演,、預告片導演,、場記等各懷絕技且安守本分的“高級技師”。唯有如此,，作品的專業(yè)品質(zhì)才能從整體上穩(wěn)中有升,。要做到這一點，必須建立起良性的制度,，公正合理地分配“象征資本”,，讓所有為作品生產(chǎn)作出貢獻的成員獲得應有的地位和與之能力和付出相匹配的回報，使其即使處在幕后,，也不會感覺被冷落,。當然,，筆者如此立論，并不是簡單地反對轉(zhuǎn)行或跨界,。而是想強調(diào),，轉(zhuǎn)行跨界必須源于志趣的改變而非利益的驅(qū)動，且轉(zhuǎn)行跨界后還需放低姿態(tài),，隨著經(jīng)驗的積累循序漸進，不可妄想一步登天,，不費吹灰之力,、僅憑人氣就從這個行業(yè)的大咖一躍成為另一個行業(yè)的新秀。否則,，很容易造成行業(yè)秩序的混亂,，長此以往對中國影視業(yè)的藝術(shù)根基造成侵蝕。

堅持探索一種類型

導演也需要工匠精神,。只不過有時候,，我們對作為復合型人才的導演的要求與對其他從業(yè)者略有差別——他能否長年甚至畢生堅守一種類型。每種影視劇類型往往凝結(jié)了無數(shù)創(chuàng)作者的智慧經(jīng)驗,，這恰恰是一個導演成為“工匠”必不可少的基礎(chǔ)與保障,。有了這些，創(chuàng)作者在與觀眾的對話中就有所依循,，不至于做徒勞的重復探索,，或為了創(chuàng)新而付出不必要的代價；前人所摸索出來的技藝與經(jīng)驗在后續(xù)的創(chuàng)作實踐中也能得到較完整的賡續(xù),。比如,，香港導演在武俠、警匪創(chuàng)作方面功底扎實,，“北上”后憑借對類型電影的執(zhí)著,，很快站穩(wěn)腳跟。在2016年內(nèi)地票房排名前十的影片中,，有5部由香港導演執(zhí)導,。