文藝復興時期,，完美的復制品是得到人們推崇的，但是現(xiàn)在來看,，被打上復制品標簽的藝術(shù)品則會令人喪失對藝術(shù)品本來的審美趣味,。為什么面對一模一樣的藝術(shù)品，我們的審美標準會發(fā)生變化,？

下面這篇文章經(jīng)出版社授權(quán),，摘編整理自《藝術(shù)與心理學》一書，較原文有少量刪減,。藝術(shù)是最復雜的人類行為之一,，這本書的作者在進行實驗美學的研究中，不是回答“藝術(shù)是什么”,，而是試圖回答“人們認為藝術(shù)是什么”,，在書里呈現(xiàn)了大量觀察性研究和實驗，從心理學的角度回答了一系列人們關(guān)于藝術(shù)的疑問,。

《藝術(shù)與心理學：我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)，藝術(shù)如何影響我們》,，[美]埃倫·溫納著,，王培譯，華章|機械工業(yè)出版社2021年11月版,。

就歷史上和史前時期的多數(shù)情況而言,，人們能夠欣賞或嘲諷藝術(shù)品，而無須知道或介意是誰創(chuàng)作了它們,，又是在何種環(huán)境下創(chuàng)作的,。在文藝復興時期，完美的復制品是得到人們推崇的,。當一幅據(jù)說是由拉斐爾創(chuàng)作的畫作被發(fā)現(xiàn)是原作的完美復制品時,，一位曾與拉斐爾共同創(chuàng)作過的藝術(shù)家說道：

如果復制品出自拉斐爾之手,，我不會覺得它的價值更低。不僅如此,，我甚至認為,，只有極具才華的人才能將另一個極具才華的藝術(shù)家的作品模仿得如此逼真。

時代已經(jīng)不同了,。在西方,，至少自文藝復興時期以來，人們更加看重藝術(shù)的原創(chuàng)性和真實性,。獨立藝術(shù)家經(jīng)常被奉為天才,，而眾人皆知的復制品則在審美價值和商業(yè)價值上一文不值，這要么是因為我們知道它們不是出自偉大藝術(shù)家之手,，要么是因為我們相信它們不如原作那般富有技巧,，要么兩種原因兼而有之。但是,，只要社會推崇藝術(shù)的原創(chuàng)性,，并且只要存在藝術(shù)的商業(yè)市場，偽造之作就會出現(xiàn),。